Aujourd'hui, nous consommons, créons et optimisons le contenu simultanément. Captiver l'attention d'un public exige une réflexion approfondie et un travail acharné. Plus que jamais, la popularité d'un artiste dépend de facteurs qui dépassent le cadre de sa musique. Par exemple, un artiste comme DJ Khaled, producteur et DJ, brille autant par son travail en studio que par ses vidéos sur Snapchat. Et bien que ces vidéos suscitent un intérêt accru pour sa musique, elles sont indispensables pour y emmener le public.
C’est pourquoi les chansons, en elles-mêmes, ne deviennent pas des tubes. Les tubes sont des échanges entre l’artiste et son public. Il ne s’agit pas seulement de promouvoir des singles, mais de créer des liens. Le défi de l’artiste semble alors être le suivant :
(1) créer une musique qui représente vos valeurs, à
(2) dialoguer avec des publics qui s'identifient à ce mouvement, et
(3) générer des communautés basées sur ces conversations ;
(4) utiliser des médias autres que la musique.
Il est intéressant de constater que la communauté ne se forme pas autour de l'artiste, mais autour des valeurs qu'il représente. Sa force repose sur les réseaux qui la soutiennent. Les échanges constructifs sont modérés. Ils restent fidèles à leur sujet, ne s'en écartent pas et ne contredisent pas les positions déjà affirmées. Enfin, ils donnent la parole à tous les participants et s'enrichissent de chaque contribution.
C’est pourquoi l’artiste remplit une fonction utile dans la vie de son public, contribuant à l’atteindre et à lui faire vivre un style de vie qu’il désire. Les fans veulent s’identifier aux artistes qu’ils suivent. Le public souhaite se reconnaître en l’artiste ; il se tourne vers lui pour obtenir des conseils, rire ou pleurer avec lui. En réalité, c’est pour cette raison que la chanson n’est plus le seul élément central. La musique n’est pas un produit isolé ; elle est consommée dans le cadre d’une expérience plus vaste. On la retrouve dans les mèmes, les compilations de fans, les jeux vidéo, les publicités, les émissions de télévision, les campagnes publicitaires, et bien plus encore.
C’est pourquoi la question centrale n’est pas de savoir si la chanson sera un succès ou non, mais où se trouve mon public lorsqu’il écoute mes chansons ? Dans quel état d’esprit est-il ? Et dans quel état d’esprit est-ce que je souhaite qu’il soit une fois l’écoute terminée ?
L'artiste est désormais à la merci de son public et lui doit respect et déférence. Ce n'est plus lui qui détient la clé de la gloire grâce à sa musique. Il lui incombe désormais de trouver son public et de le convaincre ; c'est le public qui décidera de son destin.
